À Lyon : l’Amphi de l’Opéra de Lyon, vingt-cinq ans d’agitation en sous-sol

Concerts, projections, rencontres, expériences sensibles. En septembre 1999, l’Amphi de l’Opéra de Lyon présentait sa première saison de programmation tous azimuts. En 2024, l’Opéra Underground célèbre ce riche premier quart de siècle d’activités, avec une série de rendez-vous qui reflète l’esprit du lieu et les récits qui le traversent.

Photo : Opéra de Lyon

Se pourrait-il qu’un lien existe entre la programmation de l’Opéra Underground et la physique quantique ? La question peut sembler saugrenue. Et pourtant… En dévorant de savoureux ouvrages de vulgarisation comme ceux du physicien Carlo Rovelli, on peut entrevoir une correspondance. Car que nous révèle la physique quantique ? Que notre monde soit composé d’une matière discontinue où tout, jusque dans l’infiniment petit, n’est que relationnel. Aucune chose n’existe en elle-même : elle existe qu’en rapport avec les autres. Tisser un monde de relations où chaque proposition artistique, approche sensible, pensée, parole, image ou son peut resonner, vibrer en sympathie avec les autres… Tel est l’Ideal de ce programme et des récits qui, par le jeu du hasard et des affinités, le traversent. Ainsi ce récit qui, des répertoires croisés, nous souffle que le populaire et le savant, loin de s’opposer, s’associent depuis toujours. « Nous vivons dans un monde d’interdépendances et de contingence, qui n’accepte aucune certitude » dit Rovelli. Au moment où notre Amphi fête 25 ans d’agitations en sous-sol, qu’on nous permette d’adopter ces mots comme profession de foi. Et comme motif d’espoir : pour rester poétiquement habitable, le temps qui vient devra plus que jamais être relationnel – ou ne pas être.

Richard ROBERT
Directeur de l’Opéra Underground

FESTIVAL DU PÉRISTYLE – LYON – BAR & CONCERTS GRATUITS
du 27 juin au 3 août 2024

Cet été, l’Amphi devient le fief du Festival du Péristyle, la programmation estivale de l’Opéra Underground. Les soirées et les concerts gratuits se succèdent pour découvrir des musiques venues de tous bords ! Entrée libre en continu de 18 h à 23 h. Au programme, des sets et accès au bar toute la soirée.

Lundi 22 – Mardi 23 juillet 18 h 30 – 22 h
Quatuor Una Corda – Musique de chambre avec vue

Tout au long de la saison 2023-34 de l’Opéra Underground, ils ont enchanté le public de l’Amphi de l’Opéra lors de collaborations de haut vol avec le duo Ballaké Sissoko-Derek Gripper, le groove brésilien de João Selva, les inventives révérences à Ryuchi Sakamoto du groupe Asynchrone ou encore les belles dérives ambient des Marquises. Pour le Festival du Péristyle, c’est seul en scène que se présente le Quatuor Una Corda, avec trois récitals en une soirée et un répertoire à sa mesure qui allie œuvres du répertoire et surprises.

Le programme : 18 h 30 – Premier récital : Alexandre Borodine Quatuor à cordes n°2 en ré majeur Dmitri Chostakovitch Quatuor à cordes n°8 en ut mineur, op. 110 / 20 h – Deuxième récital : Jean-Sébastien Bach : L’Art de la fugue (BWV1080) / Franz Schubert Quatuor à cordes n°14 en ré mineur D.810 “La Jeune fille et la Mort”  / 21 h 45 – Troisième récital : Programme surprise ! Avec Zhongjia Wu – violon, Karen Nonomura – violon, Wiliam Hernandez – alto, Panshuo Wang – violoncelle.

Vendredi 26 – Samedi 27 juillet : 18 h 30 – 20 h 15 – 22 h
Tablao flamenco – Musique et danse flamencas

Le tablao est un lieu déterminant dans l’évolution et la formalisation du flamenco. Il symbolise l’endroit où se sont développés son langage et ses codes. C’est aussi là que les artistes se laissent aller à l’improvisation et à la spontanéité, comme un retour à l’essentiel. Le mot désigne d’abord la scène où l’on se produit, les planches sur lesquelles on danse ; puis, par extension, il devient le nom du lieu. Pendant deux soirées, le Péristyle se transforme en tablao flamenco, avec un spectacle qui plonge les spectateurs dans une ambiance intime et concentrée, où le flamenco se dévoile dans toute sa spontanéité. Ce cadre privilégié permet aux artistes d’improviser librement, offrant ainsi une expression authentique et personnelle de leur art. Les différents tableaux se succèdent, chacun apportant sa propre émotion et intensité. Le moment flamenco naît alors sous les yeux du public, porté par les sons puissants des zapateados, des cordes, de la voix et des percussions. Léa Delsol – danse, – Eva Luisa – danse (sous réserves, uniquement le 27 juillet), Alban Lorini – guitare, Melchor Campos – chant, Juan Manuel Cortes – percussions.

Vendredi 2 – Samedi 3 août : 18 h 30 – 20 h 15 – 22 h
Davide Ambrogio – Chants rituels de Calabre

Inspiré par sa région natale, ce Calabrais immergé dans les traditions comme dans la recherche vocale et sonore porte un répertoire dont la force d’évocation se niche entre vérités intimes et histoires ancestrales. Davide Ambrogio a grandi dans une petite ville de l’Aspromonte : un territoire montagneux de Calabre, dans l’extrême sud-ouest de l’Italie, où vivent encore d’anciens rituels religieux et chants dévotionnels. Après des études académiques et musicales à Rome, il a approfondi ses connaissances auprès de musicologues renommés sur la technique vocale, le chant oral traditionnel, l’esthétique et la polyphonie du chant sarde et salentino. De cet héritage de la tradition orale, il s’est inspiré pour créer son propre langage et sortir en 2021 un album né d’une réflexion sur le son, et d’une enquête sur la profondeur du chant comme sur la puissance esthétique et extatique de la musique. Dans son répertoire, chaque morceau a sa propre nature et son propre rôle, comme dans la musique de tradition orale. Chaque chant, chaque son se manifeste dans le cadre d’un rituel, de la berceuse au chant de protestation, de la complainte à la conjuration. En concert, Davide Ambrogio construit un spectacle immersif autour de la voix, à travers l’utilisation de la lyre, de la guitare à crayons, du tambourin, de la zumpettana, zampogna (cornemuse) et de l’électronique live : une recherche timbrique, mélodique et rythmique qui raconte une vérité intime et suggère différentes évocations du temps présent. Davide Ambrogio – voix, lyre, guitare, tambourin, zumpettana, zampogna, électronique en direct.

https://www.opera-lyon.com/programmation-reservations/saison-2023-2024?tag%5B0%5D=opera-underground